癫狂与艺术相距究竟有多远？带着这个疑问，南京当代艺术家郭海平住进了市郊的一家精神病院，开始了为期三个月的探索。他带来了画板、蜡笔、油彩、橡皮，还有茶和香烟，他让长期与世隔绝的精神病人们在放松的环境中，拿起笔，任意涂抹他们心中所想的任何画面。他说这是一场试验，他要看看精神病人们究竟有着一个怎样的艺术世界。在中国，从来没有人做过这样的试验。

编辑 王海燕 南都周刊见习记者 陈鸣 南都周刊记者 吴娟 北京、南京报道 图片由郭海平提供

北京798“零工场”展览时，门口竖着巨大的海报。

11月24日，北京798“零工场”，一批由精神病患者创作的绘画和陶器作品正在展出。展厅里捧场的人并不多。倒是有不少在798闲逛的老外被门口的海报吸引进来，饶有兴趣地观看着这场“癫狂的艺术——精神病患者作品展”。

在中国，普通民众一向对精神病人有着极大的恐慌，而当代艺术更是被视为癫狂怪诞的近义词，然而，此次展览却试图将精神病人推上艺术创作者的席位。南京艺术家郭海平试图在两者之间找出联系。

张宝玉作品《分裂》

张宝玉作品《怒吼》

张玉宝简介 张玉宝，男，32岁。从2005年春节出现无明显诱因的紧张害怕，说别人要杀他，拿着刀到处跑。入院诊断为：精神分裂症——偏执型。他参加绘画艺术后，对未来有了打算，想做个艺术家。开始和病友交谈，有了笑容。

点评 他的绘画流露出较多无意识显现，有一个主要特征：只要涉及人的形象，都是畸形的、残缺和痛苦的。相比之下，那些动物、蔬菜和蜻蜓却显得生动活泼、栩栩如生。

长期以来，郭海平一直在关注这个被社会边缘化的群体对艺术的认知和常人有何不同。为此，他专门到南京祖堂山精神病院体验生活了三个月，希望通过对精神病人的艺术创作的观察获得前人未曾有过的体验。结果大出其所料：“他妈的这些人太牛逼了！我以前认为艺术家和精神病人只有一纸之隔，现在发现不是这样子的，我们现在外面的这些艺术家跟精神病人完全不在一个档次，跟他们比不得！”